SJT-KKHM 20250310

出資アート×デジタル融合、2億資金調達で海外展開加速 日本

株式会社Raptorsが運営するブランド「GAAAT」は、資金調達の一環として、三井住友海上キャピタルをリードインベスターに迎え、シリーズBラウンドで2億円を調達しました。これにより、累計調達額は約4.7億円となります。デジタル技術とフィジカルアートを融合し、アート×テクノロジーの新たな体験価値を提供する同社は、オンライン・オフラインを統合したECチャネルや定期的なイベント開催で消費者に直接訴求。さらに、国内外の著名なデジタルクリエイターやIPコンテンツホルダーとの連携により、グローバル展開を強化。特に、ニューヨークでの単独個展など、海外イベントを通じた販売促進が奏功し、EC統合による購買体験の向上とアート体験の新時代を築いています。今後は、技術開発やマーケティング投資を加速し、更なる事業スケールアップを目指します。

このニュースからのヒント

キーワード1:融合イベントで体験価値向上を即実現
従来、オンラインとオフラインが分断された情報発信が消費者の体験を限定していた問題に対し、統合型イベントを実施することで、連続した体験の提供が可能となり、ブランドへの共感と購買意欲が迅速に向上する。
【課題】
オンライン・オフラインの断絶で消費者体験が分断
【解決】
統合型イベントで連続体験を提供
【結果】
ブランド共感と購買意欲が向上
キーワード2:グローバル展開で市場拡大に挑戦
国内市場への依存が企業成長の足かせとなる中、海外イベントや現地パートナーとの連携を強化することで、新たな顧客層の獲得と国際的なブランド信頼の確立が図られる。
【課題】
国内依存で市場成長が限定的
【解決】
海外イベントと現地連携を強化
【結果】
新規顧客獲得と国際収益拡大
キーワード3:技術革新で新アート体験を創造
従来のアート表現における限界を打破すべく、デジタル技術を活用した2.5次元アートなどの革新的表現手法を導入することで、差別化された魅力的なアート体験を迅速に提供できる。
【課題】
従来アート表現の陳腐化
【解決】
デジタル技術で革新した新表現を導入
【結果】
差別化された魅力的なアート体験が実現される

考えられる事業ネタ

アイデア1:地域連携で断絶を解消する体験ショップが生む連続感覚の魅力
消費者がオンラインとオフラインでバラバラに散らばった体験を、ひとつの実店舗で連続的に味わえる仕組みを提供する。地域の小規模ブランドや地元アーティストと連携し、話題性の高いイベントを定期開催することで、常に新鮮な体験を創出し、集客およびリピーターの獲得を狙う。
なぜ?:時代の消費者は単なる物の購入ではなく、体験そのものに価値を見出すようになっており、地域密着型の体験型店舗は、その断絶を解消し、消費者の心を掴む確実なニーズに応えるため成立する。
どうする?:小規模な実店舗を初期拠点とし、地元のブランドやアーティストとの協業で定期的なテーマ別イベントを実施する。デジタルサイネージや低コストのライブ配信設備を導入し、イベントの生中継や録画配信を行い、現地来店者だけでなく、オンライン上の関心層にも働きかける。実施初期はパイロットイベントを複数回行い、参加者の反応をもとに運営内容を柔軟に改善していく。
ビジネス名称案:連体体験館 - 地域の連携と体験の一体感を直感的に伝える名称。
絆エクスポ - 地域の「絆」がエクスポとして現れる、共感を呼ぶ印象を与える。
むすびラウンジ - 地元コミュニティとの結びつきを大切にする店舗の温かみを表現。
① 市場調査
└ 地域住民および対象顧客層の体験ニーズと事前イベントの反応を調査
② 小規模物件の確保と柔軟配置の店舗デザイン策定
└ 低コストで改装可能な物件を選定し、イベントに合わせたレイアウトを設計
③ デジタル設備導入と運用マニュアルの整備
└ デジタルサイネージやライブ配信機材を導入し、従業員向けの運用訓練を実施
④ パイロットイベントの実施とフィードバック収集
└ 複数回の試行イベントを通して、来場者の意見を反映した改善プランを策定
⑤ 定期イベント開催による事業拡大と長期収益モデルの構築
└ カレンダーに基づいたテーマイベントの定例開催、連携ブランドの徐々の拡大を図る
アイデア2:デジタル技術で革新する新感覚アート体験ラウンジ
従来の受動的なアート鑑賞を超え、最新のデジタル技術を活用した双方向的なアート体験を提供する実店舗を立ち上げる。来場者は展示作品とインタラクティブに関わりながら、アートの世界を新しい視点で体感する。定期的な展示の入れ替えや、地域のアーティストとのコラボレーションにより、常に進化する魅力的な空間を実現する。
なぜ?:芸術分野においても、単なる鑑賞から体験に重点を置く傾向が強まり、デジタル技術がその変革を支援する。革新的な体験は若年層のみならず幅広い世代の興味を引き、来場者が高い満足度を得られる点が市場のニーズに合致する。
どうする?:小規模な展示スペースを確保し、最新のデジタルプロジェクションやインタラクティブ機器を導入する。地域のアーティストおよび技術者と協働し、実験的な展示コンテンツを企画。初期はパイロット展示を行い、入場料や関連グッズの販売で収益を上げ、来場者の意見を反映してコンテンツのブラッシュアップを重ねる。
ビジネス名称案:創映空間 - 「創造」と「映像」を掛け合わせ、革新的アート体験を明確にイメージ。
夢織ルーム - 芸術とテクノロジーが織りなす夢のような空間を強く印象づける名称。
アート革新館 - 芸術と技術革新の接点を来場者が体感できる場を示すシンプルな名称。
① ターゲット層と市場の徹底調査
└ 体験型アートに関心を持つ消費者層および地域アートコミュニティの分析
② 小規模会場の契約と内装・設備のデザイン
└ 短期契約が可能な会場を確保し、柔軟な内装改装を実施
③ 技術パートナーおよび地域アーティストとの連携体制の確立
└ デジタル技術の専門家と協働し、展示コンテンツの企画制作を展開
④ パイロット展示の実施と入場料金システムの整備
└ 初展示を行い、チケット制と物販を組み合わせた収益モデルを構築
⑤ 定期的なコンテンツ刷新とコラボイベントの開催
└ 来場者の反応をもとに定期更新し、継続的な顧客確保を目指す
アイデア3:地域の伝統美を今に生かす体験型文化展示処で新たな価値創造
地元の伝統工芸や文化財を現代風にアレンジし、来場者が実際に体験できる実店舗をオープンする。職人の直接指導による制作体験や、伝統と現代アートの融合展示を通して、地域文化の魅力を再発見できる空間を提供する。地域住民や観光客の双方に向けた新しい文化交流の場として、持続可能な収益モデルの確立を目指す。
なぜ?:グローバル化が進む中で、個々の地域が持つ独自の伝統文化は貴重な差別化要因となっており、消費者は本物の体験を求める傾向が強まっている。伝統技術の継承と現代的アレンジを組み合わせることで、ニッチかつ熱心なファン層を獲得できる。
どうする?:小規模な実店舗を軸に、地域の伝統工房や走り出した若手職人と協力して、来場者参加型の制作体験イベントを企画する。展示・体験空間では、最新の照明や映像演出を取り入れて伝統美を現代に蘇らせる。初期は週末限定の体験イベントとして運用し、フィードバックをもとに定期開催へと移行する。
ビジネス名称案:色彩体験館 - 地域伝統の豊かな色彩と体験を直接感じられる場を表現
ふるさとミックス - 伝統と現代の調和をシンプルかつ覚えやすく示す名称
伝彩ルーム - 「伝統」と「彩り」を掛け合わせ、魅力的な体験を連想させる名称
① 地元伝統文化のリサーチと職人パートナーの確保
└ 地域の伝統工房や職人との対話を重ね、参加合意を形成
② 小規模店舗の契約と体験・展示スペースの内装設計
└ 早期実施可能な物件確保と、柔軟な展示設備の整備
③ 体験イベントの内容企画とライブ演出の準備
└ 実際の体験プログラムの試作と、映像演出を含むデザインの策定
④ 初回イベントのパイロット運用と来場者のフィードバック収集
└ 少人数規模での試行実施を経て、改善点を反映した運営計画の再構築
⑤ 継続的なプロモーションと収益モデルの確立
└ 商品販売、体験参加費、展示イベント入場料を組み合わせた収益体制の構築

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